淘宝用一场服装秀，演活了国人20年的审美变迁史
每一代年轻人都有自己的时尚。以前我们只能在杂志、照片、电影中寻找时代的记忆，而现在淘宝上记录了几代人的潮流。
4月29日，在重庆淘宝造物节上，淘宝用一场“好看的20年”时装秀，浓缩了20年服装风格的变迁，将淘宝诞生以来中国购物车中的时尚美学带到了大众面前。台湾，一下子让很多人回到了记忆中的那个时代。
“韩剧风”、“非主流”、“汉服”、“马脸裙”、“Y2K复兴”……淘宝和北京服装学院联合评选的这20款服装款式不仅都具有很强的时代品牌的爆销，让我们了解了中国美学变迁的简史。
《好看20年》记录了中国人审美的变迁
《左传》云：“中国有大礼，故曰夏，有制服之美，故曰华”。衣服早已承载了中国人许多难忘的情结。
或许在有些人眼里，衣服只是衣服，但实际上衣服往往与每个人的外在延伸有关。它们往往被赋予了穿着之外的文化内涵和精神价值，投射出一定的时代特征。这场重庆观音桥下的“好看20年”时装秀生动地展现了这种联系，诠释了中国巨变20年来国人审美的飞跃和文化潮流的变化。
从《流星花园》荧幕上出现的千禧年风格撞色条纹吊带，到韩剧引发的彩虹毛衣风潮，再到超女同款的走红，再到2008年北京奥运会上流行的运动隧道鞋奥运会上我们可以发现，其实这些极具特色的着装风格与当时的民族文化息息相关。
从营销策略来看，风格转变的过程表明，我国的文化产业深受日韩等外来文化的影响，并不断发展壮大，并有自己的审美观。随后，随着互联网的迅速普及，在与世界连接的过程中，新一轮的文化碰撞也开始了。
从博客时代的波西米亚风，到中日韩影视明星竞相同款，再到小众文化的盛行，嘻哈风、JK风、汉服热潮纷纷进入大众视野，年轻一代的审美已经开始从单一走向多元化、包容和开放，也开始表现出对东方传统美学更深层次的认可。
尤其是1995年、2000年以后出生的人，他们对服装的满足不再是基本需求，而是追求其背后的精神文化价值。他们希望体现出作为中国人的文化自信和价值追求。服装已经被赋予了“自我表达”更多的意义。
去年掀起的马面裙热潮，将民族风元素与常服相结合，标志着中国传统审美和服饰文化的觉醒。从汉服爱好者到普通百姓，越来越多的消费者渴望将厚重的历史转化为流动的文化。中国民间美学再次完成了从追随世界潮流到创造自己的演变。
毫无疑问，这场秀的背后是一部中国审美变迁史。这是我们越来越美丽的20年，也是中国人民审美意识和文化自信觉醒的20年。
通过产品之外的意义加深与用户的联系
看完这个服装展，我脑海中浮现的第一个问题是：淘宝举办这样一个服装展的意义是什么？孙子兵法先生认为，一切或许要从建立品牌与用户之间情感关系的重要性开始。
过去，实用性是评判品牌价值的核心，但随着市场的不断发展和变化，用户对产品的基本需求越来越不满足。未来能够受到用户青睐的品牌，一定能够和他们合作。一个探索生活方式、分享情感价值的品牌。
换句话说，一个优秀的品牌不仅要在消费者心中有明确的定位，更重要的是要带来精神力量，让用户认可自己的生活方式和情感价值。而这也正是淘宝“好看20年”时装秀的目的和独特之处。
一方面，漂亮的衣服和精心准备的服装总是与我们生活中的某些时刻联系在一起。淘宝借用这场秀的形式，成功将自己打造成红线，牵动与消费者的情感流动。
20个年度服装款式沉浸式地再现了中国人审美走向独立自信的过程。这不仅是过去20年亿万国人消费轨迹的重叠，也是每个用户在淘宝上搜索、浏览、收藏、下单的过程。 、他们所参与的时代和社会公共生活。与盛大冷酷的走秀相比，这20款穿越时空的经典造型更加浪漫得恰到好处，更能引起用户的共情。
另一方面，自2003年成立以来，淘宝陪伴消费者走过了20年，网络购物也从一个新颖的概念演变成了中国人生活的一部分。淘宝的作用不再只是一个购物软件，更是一个情感聚集地。 20年后，它已经完全融入了我们的生活方式。这是司空见惯的事，但也悄悄提供了一种归属感。
通过这场“好看20年”时装秀，淘宝也能够用产品以外的意义来放大品牌与用户关系的沟通。
那些非主流时代幼稚浮夸的情感宣泄，那些模仿流行影视作品的矫健姿态，那些小众圈子文化觉醒的自我表达，这些平台与用户之间的集体记忆，也被一一记录。一，最终形成用户对淘宝的整体认知：在淘宝上，人们不仅仅是消费商品，更是展示自己的生活和个性化态度，体现对世事的见解。
当在互联网和各种亚文化圈交织下成长起来的年轻一代开始蔑视传统的广告营销，当纯粹的产品层面的竞争已经成为彻底的红海时，更高的情感价值正在被更多的消费者所接受。纳入品牌价值核心决策圈。淘宝“好看20年”时装秀无疑为品牌如何加深与用户的关系提供了值得借鉴的思路。