052 游走 | 山西, 隐秘的建筑华章：长治篇·2

052 游走 | 山西, 隐秘的建筑华章：长治篇·2

介绍

想必从之前长治卓掌谷古建筑之行的文章，大家已经体会到了，古建筑之所以是珍贵的物质遗产，不仅是因为它们展示了古人高超的建筑技艺，还因为作为空间载体，建筑本身承载了壁画、碑刻、经书、石刻等多种艺术形式，保护了这些较为脆弱的艺术珍品幸存至今。 然而，还有一类对参观者最具视觉冲击力的艺术形式在上一篇文章中没有出现过——彩雕艺术。 说实话，这篇文章对我来说很难。 虽然我对古建筑做了一点研究，但对于彩塑或者雕塑艺术作为一个比较独立的艺术门类，我只做了一点研究。 立即学习并出售。 不过，想想身边很多朋友对寺庙彩塑的印象，仍然停留在很多新建的或宏伟或色彩缤纷的寺庙形象中。 我觉得有必要把山西古刹里低调的彩塑搬出来，让大家欣赏一下古代彩塑。 美学。 我们拍几张照片感受一下吧。

晋城泽州青莲寺弥勒殿唐代彩塑：弥勒佛像 | 选自商务印书馆《唐风宋语》

太原晋祠圣母殿北宋彩塑：双面舞者| 选自三金出版社《晋祠圣母殿和光晶莹宋雕》

长治法兴寺圆觉殿北宋彩塑：善慧菩萨 | 选自太原道教微博

晋城府城玉皇庙元代彩塑：康金龙| 选自三金出版社出版的《玉皇寺元代雕塑二十八星座》

晋城高平铁佛寺明代二十四天彩塑 | 选自网络

临汾息县明清时期小西天悬雕| 魏静雅 摄

相信从上面的简单图片中，您可能已经感受到了山西古代彩塑的差异性和多样性。 对我来说，山西这些隐秘的寺庙雕塑最让我感动的地方在于，它们不再是现代佛教、道教神祗的严肃、呆板、遥远的形象，也就是说，它们似乎缺少了一点“佛”的感觉。 ——自然”，并具有更“人”的现实色彩，让人感觉更加友善和善良； 但同时，山西彩塑又将现实与浪漫交织在一起。 既有十二菩萨等光辉灿烂的人性写实作品，也有玉雕作品。 皇宫的二十八星座和铁佛寺的二十四天都是极富想象力和夸张性的作品，充满动感和张力。 我想这也是艺术源于生活又高于生活的最好写照。

可以说，山西寺庙彩塑聚集了我国现存的大部分早期彩塑。 山西现存彩塑唐代寺庙三座——忻州五台南禅寺、忻州五台佛光寺、晋城泽州青莲寺； 山西现存一座五朝彩塑寺庙——平遥镇国寺； 80%以上的宋代色彩缤纷的寺庙雕塑都在山西——太原晋祠、晋城泽州青莲寺、长治长子崇庆寺、长治长子法兴寺、晋城泽州小南村二仙寺、晋城府城玉皇寺; 和更多; 乡村里散布着无数辽、金、元、明、清各代的彩色雕塑。 每每想到这里，我就不禁想知道为什么会有“地上文物见山西”之说。

介绍太长了，就到这里吧。 让我们把目光从上一篇文章中的卓漳河谷拉回到南方的长治市和长子县，一起欣赏这片土地上美丽的古建筑和色彩缤纷的雕塑。 （鉴于很多古寺禁止拍摄彩色雕塑，即使允许摄影，也需要高超的摄影技巧，所以本文会引用很多来自相册和网络的美图）

本文将介绍：重庆寺| 三味寺| 法兴寺| 卜村玉皇寺| 小张碧云寺| 千万户唐王庙| 观音堂

长子县位于长治市南部。 因古尧王长子丹朱受封此地，故名长子县。 由此可见其历史悠久。 与浊漳河谷相比，虽然没有留下五朝时期的建筑，但宋代的美学在这里体现得淋漓尽致。 其中最值得推荐的是重庆寺和法兴寺。

长子县莒村紫云山半山腰，有一座外表不起眼却彩塑全国最著名的寺庙——重庆寺。 如今的重庆寺是一座四合院，周围有天王殿、千佛殿、大师殿、地藏殿（十皇殿）等主要建筑。 除了主殿千佛殿看起来颇有特色外，其他小殿的外观只能用平淡无奇来形容。 它们几乎与晋东南的其他民居密不可分。 很难想象它们是出自著名雕塑家钱绍之手。 被吴先生誉为“宋代雕塑之冠”的十八罗汉就藏在这里。

从崇庆寺侧门进入，沿着院落的轴线顺序，首先回望天王殿，这里原本是作为山门建筑。 天王殿始建于明清时期。 从四大天王的信仰配置来看，应该是在明朝以后。 虽然不是宋元遗物，但天王殿内仅存的两尊明代天王雕像，依然散发着不凡的气场，与明清寺庙中常见的天王雕像完全不同。 两大天王面容威严，眼神愤怒，头带铠袍，一股凶猛的气势直扑而来。 我觉得这种身临其境的感觉来自于两点：第一点就是天王的面部肌肉画得非常细致，人们常说彩塑最厉害的就是它能让观者无论他们站在哪里，都能看到他们。 你们都感觉到你们所描绘的人物正在看着你们； 第二点是彩塑以静态的物质形态表现出十足的气势。 这种气势是由于国王一方面手持武器，另一方面双腿张开的姿势。 衣袖随风飘扬，增强了动感。 可以看到，天王身后的腰带已经和天王殿的墙壁连在一起了。 因此，你可以深深地感觉到，这是两个活生生的人物站在你面前，而不仅仅是两个毫无感情、程式化的庙神。

重庆寺天王殿| 作者照片

重庆寺天王殿明代天王雕像之一| 选自南山工秀微信公众号，侯南山拍摄

重庆寺天王殿第二尊明代天王像 | 选自南山工秀微信公众号，侯南山拍摄

不过，天王殿只能算是重庆寺视觉盛宴的开胃菜。 从天王殿后门向前望去，就是重庆寺的正殿——千佛殿。 千佛殿始建于北宋1016年。 为三开间单檐，歇山顶。 其建造年代晚于大云源寺弥陀殿，早于龙门寺大雄宝殿。 因此，它的风格和细节介于两者之间，但总体感觉更倾向于宋代醇厚秀丽的风格。

重庆寺千佛殿，建于北宋1016年 | 作者照片

重庆寺千佛殿斗拱详图| 作者照片

▪ 千佛殿采用单脊单脊斗拱造型，秘密制作。

▪ 大云宁阿弥陀堂继承千佛殿的特点：千佛殿延续大云宁弥陀殿的创新，采用菩提方； 阿弥陀堂采用泥道上的扶壁形式，三个素方体。 伴随着有节奏的打斗，千佛殿延续着这种做法。

▪ 千佛殿与后来的龙门寺大雄宝殿对比：均为丹桥、香五铺的格局。 然而龙门寺大雄宝殿是有心机而建的，这里是有偷窃之心而建的； 夏昂都是哲昂，采用壮、昂的形式； 所有的人物都是昂的形状； 斗底饰有盘板状装饰，但此时北宋晚期的昂、花工器等装饰元素并未出现。

重庆寺千佛殿斗拱泥路详图| 作者照片

走进千佛殿，你就会被那些令人眼花缭乱的彩色雕塑所吸引。 大雄宝殿中央的核心人物是释迦牟尼（或华严三圣）三尊雕像，即释迦牟尼佛、文殊菩萨和普贤菩萨。 它们位于北宋遗留下来的束腰须弥式石佛坛上。 你可能有疑问。 这组佛像虽然华丽，但与刚才的天王像相比，更接近现代寺庙中的慈祥庄严的气氛。 是的，这组佛像是明朝时期重新塑造的。 我们所说的彩塑，其实就是木骨泥塑。 即先用木柱、木条搭建骨架，然后用粗粘土形成粗略的躯干姿势，再用细粘土制作四肢和服装的细节，最后涂漆。应用。 它是一种加法的艺术形式（相比之下，石窟寺是一种减法的艺术形式）。 这组彩塑的布局、体形、头上的发髻等仍保留着宋代的风格（即木骨、粗泥为底座），但面部等易变化的细节、服装、手势、背光都在明代进行了修改。 已被重塑。 回想起来，当人们看到一件文物或一座古建筑时，第一反应总是要问这个建筑、壁画或雕塑的来源。 但事实上，这些物质遗产往往是历史信息。 这些叠加的尸体，经过历代人们出于信仰的修复和更换，早已不再是某个时期的纯粹产物。

重庆寺千佛殿内的华严三圣像是释迦牟尼佛、文殊菩萨和普贤菩萨。 始建于北宋，改建于明代 | 选自南山工秀微信公众号，侯南山拍摄

重庆寺千佛殿释迦牟尼彩塑特写| 选自南山工秀微信公众号，侯南山拍摄

千佛殿彩塑的特别之处在于，背后有一尊观世音菩萨、文殊菩萨像，这在山西乃至全国都极为罕见。 观音像飘浮在空中，衣服、项链飘扬。 充满了仙气。 也许没有释迦牟尼三尊主像那么严格。 也凸显出女性人性中的柔和气质，更显魅力。 感动了。 千佛殿的东西墙上，原有明代所建的千佛造像。 这也是千佛殿名称的由来。 遗憾的是，上世纪用作学校时，下部的小佛像大部分被拆除。 至今，只剩下西城墙上部的一部分。 很难想象先前的盛况有多么震撼。 余老师说，这个配置和平遥镇国寺的万佛殿很像。 我还没有参观过它。 万佛殿的万佛虽然不是彩塑而是壁画的形式，但想必还是非常壮观的。

重庆寺千佛殿净瓶观音像之一| 选自南山工秀微信公众号，侯南山拍摄

重庆寺千佛殿第二尊净瓶观音像 | 选自南山工秀微信公众号，侯南山拍摄

重庆寺千佛殿西壁残存千佛造像 | 作者照片

重庆寺千佛殿外的石台浮雕也应该是北宋的 | 作者拍摄

由于每个大厅的空间有限，我的学习小组实际上是在排队进入每个大厅参观。 终于轮到我们进入重庆寺西配殿了。 大士殿就像龙门寺的西配殿。 都是山顶悬顶或硬顶的低层配殿建筑，但都有“功德比主人高”的寓意。 大士殿建筑本身是北宋建筑和明清时期的修缮和更替的混合体。 因内供奉的主要佛像为观世音、文殊、普贤三菩萨，故名大士殿。 这三尊雕像最初雕刻于北宋1079年。 然而，1991年，一伙盗贼潜入重庆寺，砍下多尊宋明佛像的头部并偷走（后被追回）。 被搬动后，直接被撞倒，宋代彩塑顿时化为碎片。 如今的三大儒雕像，是雕塑家史延春根据旧照片的残片复原而成。 令人极为遗憾。

重庆寺大石殿始建于北宋，明清重修 | 作者照片

重庆寺大师殿内的普贤菩萨（左）、观世音菩萨（中）、文殊菩萨（右） | 作者照片

▪ 与晋东南其他地区留下的千佛殿、大雄宝殿以及宋代雕塑均采用华严三圣组合不同，大石殿采用的是华严三圣组合，即其中，释迦牟尼佛的主像被观世音菩萨所取代，这可能反映了唐代以后观音信仰的繁荣。 据文献记载，三位大师的组合风格的起源，是以《妙法莲华经》为基础的观音信仰，结合《华严经》中华严的核心思想（地位关系）。观世音菩萨和毗卢遮那佛）。 佛陀对于信徒来说是遥不可及的，而观音则具有大慈大悲、与信徒密切信任的特点），是融合密宗逐渐形成的。

三尊佛像围合式排列，类似千佛殿。 这是早期寺庙佛像排列的特点。 到了后期，它以并排的布局方式更加为人们所熟悉。 三尊中间的一尊观世音菩萨像，双腿弯曲，端坐于莲花座上，背上披着金毛。 观音面容精致圆润，目光俯视前方，衣着考究，体态俊秀，形象优美。 善良而且非常富有同情心。 右边的文殊菩萨骑着青狮，象征智慧，左边的普贤菩萨骑着白象，象征德行和德行。 他们与观世音菩萨有相似之处，但又有不同。 她们的衣着得体、柔软，身材优美、自然。 三大宗师的形象既具有唐代丰富圆润的传统，又增添了宋代人物的写实风格。 因此，她们不再是崇高的佛教神灵，更多地体现了中国古代女性以及文人官员的善良和温柔。 优雅的氛围拉近了信徒与佛陀的距离，更容易触动人心。 这是宋代世俗化极为宝贵的特征。

重庆寺祖师殿金马观世音菩萨像| 选自南山工秀微信公众号，侯南山拍摄

▪ 三尊雕像中间的一尊是观世音菩萨像，象征慈悲。 他双腿弯曲（右腿弯曲，膝盖向上）坐在金色毛皮背面的玫瑰花结上。 这种坐姿起源于唐代周昉。 画中所画的水月菩萨形象与以往的如意坐姿不同，而是采取半跏趺坐的姿势。 到了北宋时期，它日益本土化、世俗化，越来越接近文人、官员的形象。 北宋中后期，甚至出现了“游戏”。 “坐”（如正定龙兴寺摩尼殿内的倒立观世音像）被西方学者称为“高贵悠闲”。

▪ 观音有一张精致的圆脸。 她梳着高高的发髻，戴着空心的王冠。 她有一张长而美丽的脸，光滑的额头，中间有一头白发。 她的耳朵很长，眉毛像山一样。 她的眼睛垂下来，俯视着下方。 她的上半身裸露在外，覆盖着一片绿色的天空。 下身穿着裙子，裙摆上饰有金粉色的花纹，裙摆柔软飘逸； 左足下垂，右足踩于莲花座上。 左手撑在桌子上，右手抚着膝盖，轻轻握住天衣绶带； 他姿态俊秀，形象友善，有慈悲大师的风范。

▪ 1991年事件后，观世音菩萨主体保存得比较完整，所以主要是修复，现在基本保留了原貌。 相比之下，文殊菩萨像和普贤菩萨像受损严重，只能参考观音像和原像的图片。 是根据雕塑家自己的理解进行修复的，但青狮山和白象山仍然是宋代的原始雕塑。

重庆寺大师殿内骑青狮子的文殊菩萨像 | 选自南山工秀微信公众号，侯南山拍摄

▪ 三尊雕像右侧的一尊是文殊菩萨像，象征着智慧。 花冠环绕高髻，眉毛弯弯。 左手放在胸前，手掌抬起，五根手指微微伸展，与右手呼应，右手微微举起。 向外转动，拇指和中指就像握住一个物体。 从手势来看，文殊菩萨原本持有如意，但现在如意已不复存在，手势依然如故。 文殊颈下的三道皱纹衬托出皮肤的丰润和柔软。

▪ 文殊菩萨足下垂，分别踏两莲花阶。 他的内衣从左肩斜垂下来，裙子紧贴下肢，腰带打在腹部前面，一派“睿智大师”的气息。

重庆寺大师殿骑白象普贤菩萨像| 选自南山工秀微信公众号，侯南山拍摄

▪ 三尊雕像左边的一尊是普贤菩萨，象征修行。 他半跏趺坐，双目低视，嘴唇微抿，脸上没有笑容。 他左手捧着一本经文，仿佛在聆听人们的祈祷； 服饰服饰清秀雍容，身材优美自然，被尊为大德学者。

三大造像两侧是重庆寺彩塑视觉盛宴的高潮——十八罗汉造像。 早年有“天下有二殿半罗汉”之说，指的是全国各地保存完好的宋代精美罗汉像，其中包括紫金寺第一殿苏州的灵岩寺第一大殿、苏州宝胜寺的上半殿。 后来，文物界接管了剩余的殿堂。 半句“只因未到长子县”，其实指的是重庆寺十八罗汉。 中央美术学院著名雕塑家钱绍武教授曾盛赞重庆寺十八罗汉为中国“宋代雕塑之冠”。 阿罗汉是释迦牟尼佛弟子的形象。 佛陀教导他们不要进入涅槃，而是要永远生活在世间，接受世间的供养，为一切众生创造福田。 唐朝时期，在玄奘法师的推动下，十六罗汉开始流行。 到了北宋，逐渐演变为十八罗汉的造型。 重庆寺的这组罗汉造像创作于北宋公元1079年。 这也是中国现存最早的十八尊罗汉像。

重庆寺祖师殿十八罗汉宋雕| 选自南山工秀微信公众号，侯南山拍摄

▪ 罗汉观念是从印度传入的，但罗汉信仰是在中国形成的，主要源于净土宗。 早在后秦时期，鸠摩罗什所译的《阿弥陀经》就列出了十六罗汉。 但真正确立罗汉信仰的是玄奘法师翻译的《大罗汉南提弥陀罗法》。 。

▪ 宋代及以后是罗汉造像的黄金时期。 山西有一组宋代罗汉造像。 除了重庆寺法师殿外，晋城青莲寺还供奉着十六尊罗汉像。 但如何从十六罗汉变成十八罗汉，目前还不清楚。

▪ 王鲁祥在文中说：“大约到了五朝，僧俗百姓开始喜欢画罗汉像，佛陀的严肃，菩萨的美丽神韵，已经不能再引起僧侣学者的兴趣了。”他们更喜欢那些怪异、标新立异的东西，荒唐、不修边幅、疯狂、丑陋的罗汉，这种男性化的丑陋似乎更适合他们的审美时尚。 重庆寺的十八罗汉像非常准确地反映了这个时代的气质和性格。

在江浙一带，明清及近代可能随处可见供奉罗汉像的寺庙。 这里的十八罗汉有什么了不起的？ 我直观的感觉是足够写实，又足够夸张，组合起来非常如画。 这种近乎矛盾的特点给我留下了深刻的印象。 话不多说，我选了几张有特色的罗汉像图片展示在这里。

重庆寺祖师殿南室东数第三尊：持经罗汉| 选自重庆寺《和光净影宋代十八罗汉》

重庆寺祖师殿南室东数第五尊：禅宗罗汉 | 选自《和光净影宋代十八罗汉》

重庆寺祖师殿南室东数第七尊：护法罗汉| 选自《宋代重庆寺十八罗汉》

重庆寺祖师殿南室东数第八尊：听罗汉 | 选自《宋代重庆寺十八罗汉》

重庆寺祖师殿北室东起第七尊：指指罗汉| 选自重庆寺《和光净影宋代十八罗汉》

相信大家欣赏完上面罗汉像的图片后，一定会惊讶“罗汉像还能这样”。 接下来，我将结合我所读到的文献，带领大家简单欣赏一下这组宋十八罗汉雕塑的独特之处，即写实性、装饰性、绘画性。

写实性：罗汉画像的写实性体现在对不同身份、年龄、坐姿、表情、手势的细致刻画。 从身份上看，分为汉族僧人和梵族僧人两类； 从年龄来看，有青年、中年、老年； 从坐姿来看，有常坐和自由坐两种； 而每一位罗汉的表情、手势都各有不同。 比如南慈尖的东方第一守门罗汉，从衣着和相貌就可以看出典型的汉族中年僧人。 他的坐姿极其洒脱，右腿高高举在基座上，左腿自然地轻垂在地上，右手随意地放在右膝上，左手放在直接在大腿上。 整体坐姿比较端正，配合着修长的眼睛，传达出一种严肃甚至有点傲慢的神情，整体给人一种从容、从容、优雅的贵族气质。 相比之下，南慈王朝的东方逆罗汉第七尊形象则完全不同。 华丽卷曲的西式僧袍，红脸黑须，无一不体现出中年梵僧的形象。 虽然他的坐姿比看门人还要严肃，但他耸腰、举起右手的姿势，以及龇牙咧嘴、眯着眼睛的夸张表情，将防守时的慷慨激昂描绘得淋漓尽致，你也能感受到这一点。罗汉有着真正的个人气质，呈现出与之前的守门罗汉完全不同的精神气质。 不得不说，十八罗汉中给我印象最深的是抗议罗汉夸张的表情。 就好像我看到了生活中的朋友无论形象如何都会做出的那种表情。 有一种不顾别人看法而流露真情的直率，不再是高高在上的神仙形象。 这种与以前的佛像不同的“怪异”实际上看起来特别友好。

重庆神庙大师大厅南部的东部的第一个雕像：守门人阿尔哈特| 从“重庆神庙中的18个宋朝”中选出

重庆神庙大型大厅南部的东部东部的第七雕像：抗议阿尔哈特的面部表情的特写| 从“ 的Song 的18个”中选择

装饰：在这些Arhat雕像的现实主义中，还强调了装饰。 最好的体现是对戴和尚长袍的的描绘。 首先，让我们看一下相对稀有的西部地区风格的和尚长袍，仅由两个捍卫阿尔哈特（Arhat）的雕像和制服龙阿尔哈特（ Arhat）佩戴，该雕像保留了印度佛教的早期甘达拉（）风格的卡索克人的特征。 乍一看，它具有华丽的风格，它来自褶皱和图案的装饰元素。 这两块西方风格的和尚长袍都具有真菌般的滚动边缘，并且与密集的披着披肩但不混杂的褶皱相连（当今时尚的垂坠是相当称为垂披的）。 如果您仔细观察衣服的表面，也会有图纸。 有粉红色的图案，主题，例如鲜花和飞龙。 据说，它们与僧侣在五个王朝中绘制的arhat绘画中的身体自然流动的僧侣长袍非常相似，而不是早期佛教雕像中长袍的僵硬图案，例如 。 重量重量的甘达拉（）风格表明，目前的Arhat雕像已经开始融入中国的当地美学口味。 除了两条西部地区风格的和尚长袍外，其余的都穿着北方歌曲王朝的汉型和尚长袍。 从内部到外部，它们是一套标准的三件式部分衬衫（衬衫），笔直的长袍（中涂层）和右侧砂轮（外层）。 具有汉语特征的一种是直夹克。 它的基本特征是交叉的衣领，右翻领，双袖和长礼服。 这与宋朝的文学学者和儒家学者所传承的衣服非常相似。 尽管服装风格相似，但具有不同个性的具有自己的个人风格。 例如，从南方的东部是第八位的聆听Arhat是一个整洁而穿着的代表，而Bago arhat是北部东部的第九个人物，是和尚的形象他的胸部暴露了，一个大肚子，他的和尚的长袍只挂在他的肩膀上。 装饰性质进一步反映在僧侣长袍的细节中。 有些人的长袍边缘卷成一朵花形，褶皱下垂（例如看门人阿尔哈特）。 其他人则努力工作的长袍的形状，垂下到基座和膝盖。 制作了许多有节奏的装饰风格（例如Zen Arhat）。 但是，这些装饰性元素不会显得太突然，而将隐藏在僧侣长袍的逼真形象中，表现出一种源自生命但比生命更高的艺术形式。

重庆神庙大型大厅北部房间的东部的第二个雕像：阿尔哈特（Arhat）制止了龙| 从“重庆神庙中的十八个的 歌曲雕塑”中选出

东部大师厅北部房间的东部的第九个人物：bagai arhat | 从“在 的Song 的18个中”中选择

油漆性：当我第一次看到这个词时，我觉得这是很新的，但实际上并不难理解。 过去，雕塑作为个人存在，而绘画的艺术集中在整个布局上，即图片中各个角色和元素之间的响应关系。 因此，要说的是，重庆神庙的Arhat雕像是绘画的，也就是说，这里的图像不是孤立的艺术品，而是打算在整个建筑空间中创建三维图片。 从小到更大的年龄，我们可以看到Arhat首先与附在Arhat上的动物图像相互作用。 例如，在内战北部东部的第四个人物的蟾蜍 arhat正在用左手将蟾蜍的后腿躺在他的右腿上。 更令人惊讶的是，第二个Arhat从北部的东部征服了龙。 在其前面的建筑物横梁上，有一个木制飞龙，回荡着征服龙的Arhat。 它确实将建筑空间视为这样。 三维卷轴由“米纸”制成。 除了与动物之间的相互作用外，之间以及与三个中央大师之间还存在相互作用。 有许多图像，藏有圣经，阿尔哈特（Arhat）讲道，抗议，听阿尔哈特（Arhat），冥想阿尔哈特（Arhat）等的图像，结合了中心的三位伟大大师，这似乎是佛陀传教的动态场景。 不同的表现出对佛陀讲道反应的不同方式。 更不用说生动和自然了，这很棒。 但是，由于大多数Arhat雕像都位于或岩石基地上，因此它们仍然具有高度独立性。 然而，苏州卢济摩圣殿的南部歌曲王朝的其余arhat雕像已完全放在真正的山脉，岩石和溪流中。 这确实是一张图片。 下次我一定会访问神庙。

东部大师大厅北部房间的东部的第四座雕像：托德·阿尔哈特（Toad Arhat）| 从“重庆神庙中的十八个的 歌曲雕塑”中选出

北方宋朝盘绕的龙木雕刻悬挂在重庆庙的大师大厅的支柱上| 从Hou 拍摄的 公共帐户中选择

我认为，不管它是现实，装饰性还是绘画，最终的分析，重庆神庙中的Arhat雕像具有很高的艺术成就的原因来自其“人类和神圣”的双重属性。 这些既是佛教徒，又是神的圣洁感，引起了人们的敬畏，但毕竟，他们不是萨基穆尼佛或中心的三位伟大大师，因此他们更多地复制了衣服，表情和真实的凡人气质和真实的凡人气质世界，使他们越来越近，它在信徒和观众之间创造了心理距离，使我们能够发现每个人现实生活中看到的阴影。 我认为这是从生活中产生的艺术的最佳刻画，比生活更高。

走出大师大厅后，我们来到了重庆神庙的最后一个大厅 - 十个皇帝大厅。 这是由雅马国王（King Yama）代表的十个国王的主题，后者在死后负责世界，从而形成了完整的佛教体系。 黑社会十王的信仰传统可能起源于唐朝五个王朝。 粗略地说，死后，一个人必须每七天从前七到七十七天见到一个国王，然后在一百天，一年和三年内分别与剩下的国王见面。 三位国王，因此警告人们在一生中做更多的好行为。 这成为宋朝之后的寺庙中的标准程序。

重庆神庙的十个皇帝大厅| 作者照片

更特别的是，十个皇帝大厅的两个侧面使用悬挂雕塑来创建三维场景，概述了法官到十王的图像，还使用建筑来概述YAMEN的形象。 这组悬挂雕塑是在明朝建造的。 可以看出，中国古代佛教绘画雕塑逐渐从歌曲王朝的更独立和人文主义的单数美学变成了明天和清朝的全面悬挂雕塑技术。 美学经历了巨大的变化，装饰得到了特别增强，建筑物本身在寺庙中的感觉已大大削弱，从视觉的角度使其具有更强大的光环。 如果我们将西方艺术作为一个粗略的类比，它似乎从文艺复兴时期的优雅和人文主义艺术特征演变为巴洛克时期的复杂风格。

明代十个皇帝大厅的圣王朝十个国王的悬挂雕塑| 作者照片

▪十个皇帝大厅的悬挂雕塑并不是最好的雕塑。 中最受认可的三个彩绘雕塑包括 Hall， 和 。

▪与宋朝的先前Arhat雕像相比，相比之下，这里的角色显得苍白，显得暗淡而僵硬。

我们走出了还尚未完成的重庆寺庙，但是参观和品尝每个寺庙的时间太短了。 鉴于以前的重庆神庙被抢劫的经历，我们可以理解。 站在寺庙前的开放空间，望着远处，是Ziyun山和山脚下的乡村风光。 在不远处的悬崖上，有一座小寺庙。 那是我们将参观的下一站 - 桑维（Zōng）寺庙。

作为重庆神庙的下部寺庙，寺站位于山顶上，俯瞰着它前面的开阔旷野。 圣韦寺的礼拜对象是侯伊，其名字来自桑维山，据说这是侯伊射击太阳的地方。 实际上，山西东南部的寺庙提供了各种崇拜的物体，但是它们都有相同的牺牲主题 - 祈祷下雨，因为雨是确保今年获得良好收获的重要因素，而 也不例外。 Houyi在东南部受到崇拜。 它被认为是“带雨并导致冰雹”的上帝。

看着桑维神庙，自豪地站在重庆神庙的山顶上| 作者照片

寺的整个建筑结构都有从南到北的主轴，山门，平台，主厅和宿舍。 目前，寺庙中最古老的东西是北宋王朝第四年的铭文。 另一个是仍保存的前屋檐。 可以简短地观看北方歌曲王朝的木制纪念日的明朝大厅。

是一个明朝的大厅，拥有Jin和Yuan王朝的遗产。 内部的主厅献给了侯伊（Hou Yi），后者是冯博（Feng Bo），Yu Shi，Lei Gong和Dian Mu |的侧面。 作者照片

寺院大厅的前屋檐，首都的支柱和支柱仍然是北方歌曲王朝的原始木制组件，而柱子非常薄| 作者照片

神庙主厅的前廊空间| 作者照片

▪明朝和清朝的支柱比以前的支柱高，使它们可以提升建筑物的内部空间。

从Ziyun山（Ziyun ）下来后，我们乘坐的公共汽车乘坐各种乡村道路。 路边的村民不时看着我们的旅游巴士，好像很难理解如何在这里有一个装满乘客的公共汽车。 。 至于我在汽车上的，很难想象在山西，也许这样一个偏僻的村庄可以隐藏几个国家一级的文化保护单位。 随机拿出一个可能会震惊其他省份的人。 某个县级城市。 现在，距重庆神庙不到15分钟的车程，那里有一个传真寺庙，该寺庙建于16个王国时期（401）。 它的三个独特功能中的任何一个都可以击败国内巨头。 在某些省份和城市中，唐朝的佛塔是最独特的佛塔之一，唐朝的石灯笼是第二个独特之处，而十二个 的歌曲雕塑是北方歌王朝的 Hall中的。这三个独特。 我只能叹息，永远不要低估桑吉（）神奇的土地可以带给您的强烈震惊！

从远处看传真寺庙的大门，您可以看到一个巨大而时尚的牌匾| 作者照片

▪实际上，1980年代将传真庙从塞林山（Celin ）搬到了目前的山。 这是因为Cilin 的长期煤炭挖掘已导致基金会崩溃，因此在9年后重建了传真的寺庙。

绒毛寺庙塑料| 作者照片

在到达传真寺庙之前的十字路口上，您可以在平台上方看到传真寺庙的山门。 从山门大门捡起来，第一个被视为的是第一个必须在传真的寺庙 - 萨里塔中。 它建于673年的唐朝，是由唐高元（Zheng Hui Wang li ）的第十三儿子建造的，作为尚佐暗杀历史的荆棘。 这座纱丽塔通常被认为是唐朝的石宝塔的特殊情况，因为它看起来像是一个非塔的塔，就像宫殿非塔，因为它是一座塔。 传统的宝塔是分数和高耸云层的图像。 但是，这座纱丽塔上只有两层，二楼显然比一楼要小得多。 据说这是一座寺庙。 典型的佛教寺庙是单层建筑。 它是塔和寺庙的变体。 萨里塔前面还有两个石头。 还推测这也是唐朝的遗体。 这个看似简单的甚至有些强大的纱丽塔可以告诉我们许多Tang 建筑的宝贵信息。 首先，萨里塔在唐朝使用方形平面，而不是后来常用的八角形平面。 其次，从结构的角度来看，Sari Tower使用了砖石和堆栈的方法，即砌体层逐渐挑选出来。 增加建筑物跨度的方式； 第三，就装饰而言，唐朝的砌体塔更加关注实用性，更具结构性和理性的美，而没有在后期木制结构的复杂装饰，并且只使用涩味的形式来制作线条； 第四，从内部仪式佛的角度来看，佛像在中间，信徒们需要顺时针绕仪式佛陀，而不是在后代前跪着的形式。 塔的背面的图案反映了早期寺庙的布局特征。 因此，传真寺庙是第一个小型纱丽塔，突然间，它给了我观看教科书中包含的信息的经验感觉。 在唐和宋朝的太空气氛中。

传真圣殿之星塔建于673年的唐朝| 作者照片

▪特点①：纱丽塔使用唐朝砌体塔中常用的Ti -飞机。 这也是塔中国化后的第一个平面选择。 寺庙塔，寺庙塔，安雅的Xiu寺庙塔，河南，的庙的寺，Hebei，Hebei，的 Tower，等，都是正方形的平面。 它可以使塔更稳定，因此六角形和八角形飞机的塔变得越来越受欢迎。 值得一提的是，中国现有的最早塔楼河南的宋牛神庙是在北魏王朝520年建造的。 飞行员塔也是唯一现有的十二指肠。

▪特征③：纱丽塔每一层的顶部屋檐从砖和石头的层中伸出。 取而代之的是，支撑内部的重塔，下面的塔楼将有一张照片。 除结构效果外，堆叠还可以在质朴的遗物塔的外观中增加线上的美学，从而扮演一定的装饰角色。

▪值得一提的是，作为一种结构基因，“堆叠累积者”并不是砖石塔所独有的。 作为木制结构灵魂的战斗元素，它不是支撑宏伟和优雅的坡度屋顶的一层吗？ 因此，Liu Yan老师在“编辑木制拱形桥：技术与社会历史”一书中提到，古代中国和欧洲采用了两种截然不同的思维方式，以解决在传统木结构中解决建筑跨度的问题。 “火炬”思维（即三角形的稳定结构），而中国甚至东亚都使用“堆叠”思维。

传真寺庙仍然塔和什叶大楼| 作者照片

1950年代，凯利塔（）的旧阴影| 从葡萄酒皇冠中进行选择五个“山西·塞林山fa xing zen庙”

▪尽管旧照片是模糊的，但可以看出，在搬迁寺庙之前，二楼和屋檐的得分程度比屋檐更为明显，这似乎更漂亮。 详细情况未知。

在传真庙里的恶魔庙内| 作者照片

▪功能②：星座建筑物顶部的维护结构被堆叠。 这是因为与木结构相比，石头结构。 尽管垂直压力阻力更强，但水平弯曲能力很差，因此它不能像木结构那样失败，在两个支柱之间建立了长的扁平光束以支撑其重量，而石梁将会休息。 因此，石塔只能从载荷壁的顶部延伸到周围的浅墙层，并最终聚集在中心以形成顶部结构，避免不弯曲的石头的弱点，并利用石头的强度来抵抗应力。 由于希利安格（）的跨度不能太大，因此许多古希腊和古罗马的寺庙建筑都被建立了密集，因此直到中世纪各种“拱门”建筑艺术的发展，它才能创造出中国的照片。 中国通过柱和柱的运动可以实现的宏空间效应。

▪特征④：星座中心中心的原始佛像，佛像被狭窄的走廊包围，以使信仰使用佛陀使用佛陀。 没有跪下的空间。 这是因为在人民币王朝之前，仪式佛陀的方法是进入圣殿后，它是对佛陀的崇拜，并顺时针顺时针方向烤箱，灯光和魔法武器。 在元王朝和跪下崇拜之后，他逐渐受到崇拜佛陀的欢迎。 有证据表明，唐朝的福冈寺庙著名的东大厅在寺庙前面有一个深部廊。 寺庙中只有佛陀周围只有空间（同一时期内与奈良·坦佐神庙一致），但是在元王朝中，前画廊被包括在寺庙中，可以容纳一个新的跪着的空间。

扁平寺庙平面布局的大声仪| 从中选出的小肖

▪中轴从前到后面。

▪特点⑤：传真寺庙采用前塔前宫的早期寺庙平面图案。 实际上，这是中国佛教寺庙飞机的过渡形式。 当佛教从印度介绍给中国时，印度仍然保留了印度以塔为中心的布局。 在5世纪末，前塔和后厅/大厅的过渡布局开始了。 塔的状态逐渐下降。 从寺庙的中心到寺庙的拐角处，以及寺庙外的另一个庭院。 在明朝和清朝中，佛教寺庙的布局很受欢迎，这成为人们今天熟悉的范式。

▪Yu老师还介绍了戒指坛是早期的宝塔遗址，表明这座漫长的寺庙曾经是前塔前宫的早期布局。 当然，这个被称为“寺庙”实际上是伟大的贝伊馆。

从萨里塔（Sari Tower）佩戴它后，位于高平台上方的 Hall出现在您的视角上，这使人们感到敬畏。 例如，也许这是指导信徒尊重佛陀心理学的微妙过程。 但是，不要赶到 Hall的台阶。 在塔和寺庙之间，在传真寺庙中必须有第二个必须拥有的 - 唐朝石灯笼。 说到石灯笼，据估计，第一反应是日本寺庙和庭院中的石灯笼。 近年来，这也导致了许多中国翻新或新建造的寺庙，但是许多日本风格的石灯笼都被合并（当然，有干燥的景观，Tang Tang，Tang Tang，Tang Tang，Tang Tang，Tang Tang，Tang Tang，Tang Tang ，Tang Tang，Tang，Tang，Tang，Tang，Tang Tang，Tang Tang，Tang，Tang，Tang，Tang，Tang，Tang Tang，Tang，Tang，Tang，Tang，Tang，Tang，Tang，Tang，Tang，Tang Tang，Tang Tang，Tang Tang，Tang，Tang，Tang，Tang，在这里不显示那些打破风的人）。 相比之下，许多人可能不熟悉唐朝石灯笼的存在。 中国最早的石灯笼是北齐王朝的隆山·汤齐神庙的汤兹神庙，高约5米。 虽然更著名的唐王朝石灯笼包括Bohai Stone （高6米高），西安的Shi Niu Stone ， Stone ，Hebei 的 的Stone ，Hebei， ， of of of 的县的寺庙（在之旅中看到了这一点），当然，这里有传真的寺庙石灯笼。 一看到图片，我相信您会看到中国石灯笼散发出一种完全不同的气质，这与日本石灯笼完全不同。 它不是一个石灯笼，它是石宝塔的微型版本。 在灯笼的形状之后，整体稳定且端庄。 换句话说，中国石灯笼被称为灯塔或长灯笼。 它们通常设置在佛教寺庙的中心。 只有这一个。 唐朝之后，石灯笼逐渐微观。 在歌曲王朝中，这也是人们今天看到的圣殿香火燃烧器的标准。 朝鲜和日本最初了解了模仿唐朝的石灯笼的实践，但是在日本的江户时代，石灯笼成为日本人民捐赠寺庙的对象。 到日本花园景观。 中国石灯笼都有其独特的历史和美学，也可以在各种场合及时使用，但是如果将日本石灯笼视为被忽略的唐纳王朝石灯笼，那么它可能对自己的文化没有足够的认识。

传真寺庙石灯笼建于773年的唐朝| 作者照片

让我们再次将视线拉回传真寺庙的灯塔塔，看看它的丰富细节。 从底部的底部，在石灯的底部（板的底部）周围有许多瑞士野兽，但是壁橱后，发现这些瑞士野兽似乎不是常见的动物。 怪物。 上升的是石灯的正式基地。 底座分为两层。 在底座下部底部的Sumi座椅腰部的八个侧面，有一个颤动的技巧和一个pipa。 也有飞镖。 在大门之间的一个单独的支柱上，有一个唐朝的头衔：“唐朝八年，坦率的信徒邓·（Dong ）在这座寺庙中创造了一个长长的灯笼”； 腰上雕刻了八种不同的花朵。 然后它是灯塔的主要塔。 这部分被雕刻成建筑风格。 可以看出，仿制的木材组件，例如柱子，杜延，和窗户非常好。 整个灯塔宝塔比萨里塔晚了将近一个世纪，但它显示出不同的气质 - 从一个世纪前开始，它逐渐发展成为灯塔的装饰风格，并具有略微粗糙，不受限制和折衷的。

十二只瑞士野兽在传真庙的石灯笼底部| 作者照片

在传真庙的石灯笼腰部的窍门和音乐形象的图像

腰部中间的Fa Xing Stone 覆盖着莲花，和浮雕的花朵| 作者照片

传真寺庙中石灯笼的灯笼部分被制成建筑物形象，可以在破碎的面包的大小木制木制作品（即三角形窗户）和头部领带的实践中看到（与头部玩耍+一桶和三升）| 作者照片

唐朝燃烧塔的背后是1081年北部歌曲王朝的 Hall重建。由于中国共和国期间的失修时间，顶部的一部分倒塌了。 但是，由于当时的维修有限，它只是悬架的顶部。 在中华人民共和国建立之后，它恢复了风格并恢复了七家商店的风格。 因此，今天的 Hall是歌曲王朝的木结构与今天的恢复的结合。 当然，这不会影响其宝贵的文化文物价值，并且其移动的大屋顶仍在移动。 但是，为什么Song Gou未能成为传真寺庙的三个不同寻常者之一？ 这是因为寺庙的十二个 是Jian是更令人惊叹的世界的艺术遗物，被称为“ 之歌”。

传真庙宇 Hall，建于北部歌曲王朝1081 | 作者照片

从宫殿的后面俯瞰传真庙的大厅的背面| 作者照片

▪样式恢复起源于法国。 在上个世纪修复我国家的历史建筑时，它曾经很受欢迎，但是近年来，它受到了限制，不再采用这种方法，并且更多地尊重王朝留下的历史信息所留下的重叠结果。 Hall的顶峰在中国共和国恢复了，并在宋朝之前恢复了的顶级风格。

▪其余风格的其余恢复是，也发现了唐代山区纳岑庙宫的顶部。 五代人和元朝被包裹在清朝的墙壁上。 外观的一部分已恢复。

传真庙的大厅采用了 商店的风格。 我相信您已经阅读了长是的最后一段旅程，您已经可以自己判断它| 作者照片

传真寺庙的大厅采用石柱和石门框。 这是Jin，和 Song 建筑中的一种常见方法。 仔细减少门框。 作者照片

▪地板 - 至线雕刻，也称为“底线”，首先沿图案的轮廓清除石头表面的表面层，以使图案突出，然后是线条线的雕刻方法在轮廓中。

当进入 Hall时，佛陀雕像的经典形式是“一个佛陀，第二门徒，第二菩萨和天堂”的佛陀雕像，在主佛坛上是凹形的主佛的形状，即佛陀，阿南达（）和贾耶（Jiaye），门徒，两个菩萨，旺斯（）和帕克斯（）以及足总之王。 我很幸运能听到张导演对东国王雕像的简要解释。 歌曲王朝的歌曲王朝专辑中的“中国美术完整作品：中国庙宇雕塑的完整作品”的封面。 正如武士雕像一样，张导演提到，它与西方的人声表演大不相同。 中国雕像的雕像反映了武士通过面部表情和身体运动反映的呼吸和动力的力量。 在天堂之王的雕像下方，他的表情确实有一种压力。

The of Rulai and in the in | from , Hou Photo

The of and in the in | from , Hou Photo

A of Kings in the east of the altar in the in | from Jixiu , Hou Photo

▪ First, the is full and : the King of is 4.5 high, and need to look up at it, so you can find that the king's are open and the nose is , which is . Bite the rear tooth, which the , the face to , and even some shoes to pull the face, the whole face is a bit like a tiger and a ; Four , like the eagle.

▪ , the king her neck, the state of ( Zhang here that the have a neck, and the width).

▪ Third, of the gas , he can see that the belt and the chest strap have been into the meat, the state of to the whole body.

▪ , the king shook his arms, , and his legs were like tight bows. The whole was like a . The King of is like an , but it shows a trend of .

, the of the 12 on the two sides of the main altar of the is the true of the Hall today. It is rare that the the color and time -the Feng the of this round of in the Song and the first year (1111). Like the in , let's take a look at the first.

The first south of the West the of : Fa Guang Di | from Weibo from House

▪ Book in the book: This fully the style of "Song Qian Tang Yun". It looks down with both eyes, and if the words are quiet, the is and . There are also Lady's .

The place in the west of the of : , | from the Weibo of House

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The south of the East of the in : The of the place | from the Weibo of House

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I can't write a of the by the of these in the book, so I took the words in a large in the above. I that when you the of the above the above, it is not to why it is as the "Song of the " -the of the and and kind and of the The sense of . In the Song in 1111 AD, Song was a . The of in the Song and the of were by . This group of is no : the Zun has the and buns of , a and is as a whole. It seems that there is no , it is and not , but from the micro - and of the eyes, the of the mouth, you can also the and mood. This , but the skill of skill in the minor makes feel after to God. It is also this , which gives the 's sense of haze, so that when the of the is at the of the at and , the state of their , , joy, worry, and will also . 。 These not only the plump and round of the Tang , but also the style of Xiuya in the Song . It is the name of "Tang Feng Song Yun". The round - of is the same as the three major of and the . It is only a few apart. Give us a gift to our .

The sixth from the west of the in : of the Lord | from "The of the Fa Xing in "

The third of the east of the of : Fayun Di | from " "

, , which the post -visit, was more by , and set the , stone tower, stone , and , a rare, pure Tang and Song an . The only is that the color scene of and is not so . Many are after the and atons. The of the iron fence, more than 20 in the team in the small space at the door of the , to the , while at the of the of the , the in the did not even look at it a few times. It was by the and gave the to the next wave of . Even many on the did not meet the door of the Hall. , I have seen some of Zhang of the of in on the . It is said that under the big wave of the open in in the past six , and are still in close . It was to sell the album. When Zhang led the group to visit the fifth - mural of Da , he used a and told to take . How to say, I think is , but do not fall into a non -black or white model. On the one hand, today's is to the to the flash. This is also the root cause of the in all parts of in the past six . It is a of the , and to "lazy" by the door, , etc., let alone sell the album to make a ; on the other hand, we must also that Zhang has taken root from the 1990s. From his own , you can feel his love and love and love for and . It is also some of his , with the of the of . The of Qing has among the , and have also been . This is a good side. , from the of my heart, I hope that Zhang can to the of , so that in the , it can lead and to be .

Hall, Star Power and coal heavy the gate | 作者照片

In the half of the Elder Son, under the time of and in the first half of the half, it a dim. the of , we to our to the . Let's take a look at the of the in the of Jin. From to the north, in less than , we came to a small Bu . The Jade of Bu was on the end of the 's main road. As a rural , of Bu has been used as a grain depot for many years. After and of the Board 2006, it was in the unit in 13 years. 布局。 the messy low brick in Bu , the Jade of Bu is a bit and like a . the door , a hug of Xia Xia, the light and roof of the hugx, and the cold door of the door, a soft and rigid . After a look, also a mixed of stone and wood. This is more in the south -south areas of Jin.

The road in the of Bu | 作者照片

in front of , of Bu | 作者照片

of , of Bubu | Photo by Photo

The of the is still very clear. the gate of the gate, the Jade of Bu . At first , what I saw was the front yard of the two . back, you can first find the stage on the back of the door. From the part of the in the , it can be known that it is a way to make a the gate. along the axis, the by the hall is the . From the part of , it can also be known that in the Ming and Qing , the would move to the of to the main hall, and from the of the slim and wood of Xian Dian, the Dian is a Ming . Clear . other rural in the south of the Jin , the first of the Jade of Bu is still , but if you it , you can find that the in the of the front still has rows of . In fact, this is the of the front hall. Site, this is why the main hall is the hall.

The stage on the back of the gate of the of Bu to the Ming and Qing . 作者照片

The front yard of the Jade in Bu , the is the base of the front , and the ahead of the Ming and Qing is the of the Ming and Qing .

Local wood and brick of the in Bu | 作者照片

The of the stone of the of in Bu | 作者照片

Back to the of in Bu , back at Xian space | 作者照片

Step into the Xian . This is the space for for the gods in the of the hall. The hall the whole due to the of the of the . Only by the the in the back can you see a back. the hall of of Buamu was , it could only be by its as the late Song , but it also had some of at the time of the Song , that is, the of some early . , the late Song was a well -known , some and that they were in the five and even the Tang .

on the front of the of the of in Bu | 作者照片

At the back hall of the of Bu , the can be seen. The top of the top of on its top, with the stone of the lower body and the thick wall , and | 作者照片

The Five of the Yuxi in Bu is a Douyu | 作者照片

▪ the and the big , there is no of the . This is the of the five and the .

▪ The Dou the of the dish board, which is the same as the Hall in the early Song .

▪ The first jump of Douyu is not set up on the first jump, for the sake of the heart, and the is thick, which is the beams in the